Typography
đóng vai trò quan trọng trong việc quảng cáo các sản phẩm trên các
phương tiện truyền thông. Typography là yếu tố không thể thiếu và là
điểm then chốt tạo nên thành công trong việc truyền đạt thông điệp quảng cáo.
Typography không chỉ quan trọng là một kiểu chữ đẹp hay không đẹp mà nó còn phải phù hợp và là yếu tố đóng vai trò truyền tải và cung cấp thông tin tiếp thị một cách tốt nhất nhằm hướng đến mục tiêu quảng bá sản phẩm. Một Typography
được thiết kế tốt nhưng lại khó đọc liệu sẽ mang lại lợi ích gì? Nó sẽ
chỉ đóng vai trò như một hình ảnh, một công cụ hỗ trợ hình ảnh hay đơn
giản chỉ là một yếu tố thu hút và sẽ không thể truyền tải được bất cứ
nội dung gì và chỉ khiến người xem cảm thấy khó chịu. Vì vậy việc sử
dụng Typography sao cho đúng cách và phù hợp với nội dung thiết kế là hết sức quan trọng, dưới đây là những điều cần chú ý và những sai
lầm cần tránh về việc sử dụng Typography trong lĩnh vực thiết kế quảng cáo.
1. Kích thước chữ
Hãy luôn điều chỉnh và xem xét lại kích
thước của các font chữ mà bạn sử dụng trong văn bản, không nên để phần
nội dung có kích thước font chữ quá nhỏ so với phần tiêu đề, điều đó sẽ
làm cho người đọc khó phân biệt được các nội dung khác trong văn bản.
Tránh để kích thước chữ quá lớn sẽ làm cho phần đó trở nên quá nổi bật
hoặc độ chênh lệch về kích thước chữ giữa các văn bản quá rõ ràng sẽ làm
cho những đoạn văn bản không có phần tiêu đề lớn hoặc chữ quá nhỏ bị
người xem bỏ qua.
Bạn nên tạo một danh sách thứ tự liệt kê
các font size mà bạn sử dụng cho từng phần văn bản, chẳng hạn như size
cho phần tiêu đề, phụ đề, nội dung.... Nó có thể được sử dụng như một
tài liệu tham khảo trong tương lai về việc sử dụng font size chữ trong thiết kế nhằm giúp bạn rút thêm kinh nghiệp cũng như hoàn thành tốt hơn
trong việc.
2. Sự tương quan giữa màu nền và màu chữ
Bạn nên chú ý chỉnh màu nền đằng sau chữ
sao cho dễ đọc và không gây nhức mắt. Thường font chữ khó nhìn vì "va
chạm" với màu nền, và nó sẽ làm cho các thông tin và hình ảnh truyền đạt
không thu hút được người xem. Như việc sử dụng blog văn bản, người đọc
sẽ không sẵn sàng nhăn mắt trước màn hình của họ chỉ để đọc nội dung nội
dung văn bản của bạn. Ngay cả khi nội dung đó rất quan trọng với họ, họ
cũng chỉ copy lại nội dung của bạn sau đó đưa vào máy tính của họ để có
thể dễ dàng đọc nó hơn.
3. Quá nhiều Fonts
Trường hợp sai lầm trong Typography
tiếp theo là việc sử dụng quá nhiều font chữ trong một thiết kế duy
nhất. Đây là lỗi khá nghiêm trọng và nó có thể làm lu mờ phần nội dung
chính của thông điệp. Kết quả là, mục đích của thông điệp sẽ không được
truyền đạt một cách chính xác và hiệu quả.
4. Sử dụng font phù hợp
Bạn có thể bị cám dỗ bởi hình dạng của
một Typography hay một điểm nghệ thuật đặc biệt của font chữ đó, và có
rất nhiều nhà thiết kế khi thiết kế đã mắc phải sai lầm này.Chỉ nên sử
dụng các font sao cho thích hợp và đạt hiệu quả tốt nhất, một người khi
đang đi trên đường sẽ không bao giờ dừng xe lại để xem một bảng hiệu cửa
hàng hay một bảng quảng cáo sử dụng những font chữ quá phức tạp và khó
đọc để truyền tải thông tin quảng cáo.
5. Sự gọn gàng
Trong hầu hết những thiết kế quảng cáo,
font chữ luôn chiếm diện tích khá lớn nên việc sắp xếp chữ sao cho gọn
gàng và thoáng đãng với những khoảng trống nghỉ mắt phù hợp nhằm tạo cảm
giác dễ chịu cho người đọc là rất quan trọng. Sự gọn gàng trong thiết kế có lẽ là thường bị bỏ qua ở hầu hết các nhà thiết kế đồ họa trong
việc phát triển thiết kế. Mặc dù việc sắp xếp và sử dụng chữ sao cho
gọn gàng và hiệu quả trong thiết kế là chìa khóa thành công trong việc
giúp cho người đọc có thể quan tâm, nghiên cứu kỹ hơn nữa vào nội dung
thông tin quảng cáo thông qua các phương tiện truyền thông.
Kết
Sai lầm về chữ dù rất nhỏ nhưng cũng có thể làm ảnh hưởng đến cả thiết kế, vì vậy bạn phải luôn chú ý đến cách bố trí và sử dụng Typography trong thiết kế một cách tốt nhất nhằm tạo ra những sản phẩm quảng cáo
đạt hiệu quả cao. Mong rằng những lưu ý cần tránh về việc sử
dụng Typography trong thiết kế trên đây sẽ giúp ích cho bạn trong công
việc.
Cocacola
và Trussardi cộng tác trong việc thiết kế những mẫu lon và chai phiên
bản đặc biệt chào mừng sinh nhật 100 tuổi của hãng nước giải khát đình
đám hàng đầu thế giới Cocacola.
Cocacola đã có một thời gian cộng tác với các nhà thiết kế để cho ra đời
các phiên bản đặc biệt trong các ngày kỷ niệm đặc biệt ở trong năm. Với
sự cộng tác mới nhất của họ, họ đang kỉ niệm phiên bản thiết kế đầu
tiên của Lon cocacola, nó diễn ra đúng 100 trăm năm về trước. Công ty
Cocacola đã làm việc cùng thương hiệu thời trang Italia Trussardi để cho
ra đời một bộ sưu tập lon và chai Coke đặc biệt. Những thiết kế mới này
sẽ được cho ra mắt với số lượng có hạn khắp nước Ý cho đến khi kết thúc
chương trình vào cuối tháng 10. Việc ra mắt này trùng khớp với cuộc
triển lãm Milan năm nay và hai trong số những thiết kế mới sẽ được hiện
diện duy nhất tại hai địa điểm tại Milan.
Nhiều biểu tượng của Trussardi có thể được nhìn thấy trong thiết kế mới.
Các logo của Trussardi xuất hiện dọc theo lon với các mầu sắc vàng,
nâu, đỏ trong chai loại 330 ml. Để có được một trong các phiên bản thiết kế đặc biệt này, bạn nên bắt đầu với một chuyến đi đặc biệt đến MiLan.
Chúng sẽ xuất hiện duy nhất tại hai địa điểm của thành phố - một tại
cuộc triễn lãm Milan và hai tại quán cafe Trussardi.
Đồ uống Coca-cola Light cũng có thể được mang những thiết kế đặc biệt của Trussardi – 3 trong 1.
Thiết kế thứ nhất bao gồm một họa tiết trang trí giống như da con rắn với màu vàng sang trọng.
Thiết kế thứ hai đặc biệt với logo của Trussardi màu xanh lá cây, màu đỏ anh đào và màu tím trên một cái nền màu trắng.
Thiết kế thứ ba xuất hiện trong hai màu, một màu hồng sang trên màu bạc.
Một chủ đề thiết kế phổ biến trên các
lon là cụm từ “Elegantly Cool” (Tạm dịch là Phong cách thanh lịch). Các
lon mang thiết kế này đang sắp được bán với số lượng lớn có chọn lọc tại
các nhà hàng cao cấp và các quán café quanh nước Ý.
Thiết kế dành cho chai 500 ml và 1,5 lít
của Coca Cola cũng sử dụng họa tiết logo của Trussardi với 2 màu chủ
đạo là vàng và đỏ mận nổi bật.
Chuyên
gia minh họa sách Nick Harris đã bật mí những phương pháp minh họa màu
nước rất hữu ích giúp bạn làm chủ được các khung hình minh họa kính lúp
vô cùng chân thật chỉ trong 4 bước đơn giản.
Tôi tạo ra nhiều
hiệu ứng kính lúp khác nhau trong khung hình đầu tiên để xem xét các
trạng thái hình ảnh đa dạng được minh họa ở cự ly gần và sau đó xem xét
phương pháp phù hợp để có thể tác động được hiệu ứng này lên trên hình
ảnh một cách sống động và chân thật.
Bạn hãy chú ý rằng các thấu kính
lồi thường có xu hướng phóng đại, trong khi lõm lại ngược lại. Nhưng sẽ
thú vị hơn khi độ cong và hoặc độ dày ống kính khác nhau khiến các
đối tượng hình ảnh có thể được phóng to hoặc thu nhỏ dần ở trung tâm của
khung hình và điều này thường xảy ra ở những ống kính đặc biệt. Mỗi
ống kính thường có chiều dài tiêu cự cụ thể và nó có nghĩa là đối tượng
xuất hiện mờ hoặc rõ tùy thuộc vào khoảng cách của thấu kính. Hãy chú ý
đến những yếu tố này để hình ảnh minh họa của bạn chuyên nghiệp và
chính xác hơn, cũng như giúp các yếu tố chính chân thật và gần gũi với
thực tế hơn.
Có thể những nhà minh họa thường xuyên
đeo kính do các vấn đề liên quan đến thị lực sẽ không quá xa lạ với các
hiện tượng hình ảnh bị thay đổi do tầm nhìn thị lực giảm sút hay vật thể
bị bóp méo với thực tế do khoảng cách hay các trở ngại khác. Tuy nhiên,
trong bài viết hướng dẫn này bạn sẽ thấy lợi ích của việc này khi bạn
có thể tạo ra những hình ảnh phóng đại hay thu nhỏ dựa trên chính cảm
giác thực tế của mình thông qua đôi mắt, và lời khuyên là “Hãy biến
những nhược điểm trở thành lợi thế”. Nhưng không vì vậy mà những người
không thường xuyên đeo kính lại không thể thực hiện được những hình ảnh
này tốt, bởi lẽ trong sáng tạo ưu điểm của mỗi người đều là lợi thế và
nếu bạn có một bộ óc phân tích sáng suốt cùng với phong cách tư duy các
vấn đề theo hướng sáng tạo mới mẻ thì dù thế nào bạn vẫn sẽ hoàn thành
tốt được mọi công việc.
1. Phác thảo
Ở những bước đầu, tôi phác thảo ra một
cảnh có ống kính lúp và thường người sử dụng chúng sẽ là một cô gái yêu
tự nhiên hay một nhà nghiên cứu sinh những người thường sử dụng những
ống kính lúp để kiểm tra những bụi cây hay một loài vật nào đó trong
khóm lá giúp thỏa sức đam mê thiên nhiên của họ. Tôi đặt cô gái ở trung
tâm của khung hình để các ống kính không phải quá nhỏ và để hai hình vẽ
trùng lên nhau giúp bức hình trở nên sống động và tạo tính gợi mở về
hình ảnh hơn. Bạn có liên tưởng hình ảnh minh họa này giống cảnh tượng
Johnny Depp đang tiến hành khám nghiệm tử thi trong bộ phim Sleepy
Hollow không?
2. Méo hình
Tôi lên màu khái quát cảnh khu vườn phía
sau và vẽ xác định các khung hình cho ống kính, nhưng bạn nên tránh vẽ
các hình ảnh bị biến dạng quá nhiều so với hình ảnh thật phía bên ngoài
ống kính lớn. Đối với các phần hình ảnh còn lại tôi tưởng tượng chúng
khi không có sự xuất hiện của các ống kính phóng đại và vẽ chúng một
cách tự nhiên và sống động nhất. Tôi muốn hiểu rõ những gì đối tượng bị
méo đằng sau lớp thủy tinh của ống kính một cách chuẩn xác nhất nhằm
tránh tình trạng hình ảnh bị lệch lạc so với khung hình thật.
3. Thêm vào một số chi tiết
Trong quá trình làm việc, tôi thường có
xu hướng làm việc trên các mảng màu. Với nhiều lớp màu nước mang màu sắc
nhẹ nhàng và uyển chuyển tôi tạo ra một nguồn ánh sáng phù hợp, và củng
cố lại các yếu tố ánh sáng một cách chuyên nghiệp hơn vì chúng có nhiệm
vụ chiếu sáng cho toàn bộ khung hình nhằm mang đến những điểm nhấn tự
nhiên cho bức tranh. Nhất là bạn phải chú ý việc sử dụng ánh sáng trong
bức tranh này, bởi lẽ ánh sáng được chiếu sinh động và hòa hợp với khung
cành mới mang lại sự thống nhất và chính xác cho những khung hình bên
trong ống kính.
4. Thời gian dành cho sự biến đổi
Một khi bức tranh đã có những bước tiến
triển lớn và gần đến bước hoàn thiện, tôi có tạo ra một số đặc điểm thú
vị và thay đổi một số thứ trong bức tranh. Tôi tạo ra một số điểm khác
lạ và nhấn nhá một số thứ ở những lớp trên của khung hình, Tôi tối các
cạnh của một số ống kính với màu nước, sau đó tạo ra sự tương phản mạnh
khi tập trung làm rõ nét hình ngón tay ở phí trước với và làm mờ phần
ngón tay phía sau trong ống kính lớn.
Mọi
sự vật đều có ý nghĩa riêng của nó. Ý nghĩa đằng sau những chiếc logo
của các công ty nổi tiếng tường chừng như đơn điệu là gì?
Ngày
nay, có rất nhiều công ty có các logo dễ dàng nhận diện, nhưng rất ít
người biết ý nghĩa thực sự đằng sau những biểu tượng này. Dưới đây là 10
ví dụ về những logo nổi tiếnghiện nay và ý nghĩa đằng sau những logo này!
Amazon
Dấu mũi tên trông giống như một mặt cười
trong logo của Amazon có một ý nghĩa khác đằng sau nó. Đó là sự biểu
tượng của nhiều mặt hàng bán lẻ có sẵn của Amazon, từ A đến Z.
Apple
Logo của hãng Apple có nguồn gốc từ câu
truyện của Adam và Eve trong Kinh thánh. Quả táo cắn dở chính là trái
cây trong “Cây tri thức”.
IBM
Logo của IBM có một thông điệp ẩn dấu
đối với cả thế giới đằng sau logo Màu xanh to lớn mà đại diện cho công
ty IBM. Các dòng kẻ trắng xen kẽ, tạo thành những dấu bằng ở góc dưới
bên phải, thể hiện sự bình đẳng.
Mobil
Logo của Mobil chính bản thân nó không
thể hiện điều gì cả, nhưng màu sắc của nó thì có. Màu đỏ thể hiện cho
sức mạnh, trong khi màu xanh lại thể hiện lòng trung thành và tính bảo
mật.
FedEx
Logo FedEx trông đơn giản và khó có thể
phát hiện nó ẩn chứa điều gì, nhưng nếu như bạn chú ý kỹ đến khoảng
không giữa chữ E và chữ X ở bên màu cam,, bạn sẽ thấy có 1 mũi tên chỉ
về phía trước. Mũi tên này biểu tượng cho việc luôn luôn tiến về phía
tương lai.
Audi
Rất nhiều người tự hỏi rằng 4 vòng tròn
trong logo của hãng xe này có ý nghĩa gì. Thực ra, 4 vòng tròn này đại
diện cho 4 công ty DKW, Horch, Wanderer và Audi là một phần của Tập đoàn
ô tô vào năm 1932 .
BMW
Logo của BMW là một đóng góp cho lịch sử
của công ty trong ngành hàng không. Logo thể hiện một cánh quạt trong
chuyển động với phần màu xanh đại diện cho bầu trời. Điều này là bởi vai
trò của công ty trong việc tạo nên những động cơ máy bay cho quân đội
Đức trong suốt Thế chiến thứ II.
Mercedes
Ngôi sao ba cánh của Mercedes đại diện cho những công ty thống trị trên đất, biển, và không gian.
Toyota
Có ba hình elip hiển thị trong logo của
Toyota. Mỗi elip thể hiện trung tâm của các khách hàng, trung tâm của
sản phẩm, và trung tâm của sự tiến bộ kỹ thuật.
Volkswagen
Logo Volkswagen đơn giản hiển thị chữ
cái của từ viết tắt của công ty. Từ “Volks” trong tiếng Đức nghĩa là
người, trong khi đó từ “Wagen” trong tiếng Đức là ô tô.
Mùa
du lịch đã đến và bạn rất muốn chia sẻ những bức ảnh ấn tượng với bạn
bè về những chuyến đi của mình, hãy cùng hoalanstudies.edu.vn/ tìm hiểu 4 gợi ý hết
sức đơn giản dưới đây để có được những bức ảnh 'độc'!
Du lịch mang đến cho
bạn những trải nghiệm vô cùng mới mẻ và nhiếp ảnh giúp ta lưu giữ được
những khoảnh khắc đáng nhớ đó. Tuy nhiên, trải nghiệm khung cảnh bằng
đôi mắt đơn giản hơn rất nhiều so với việc gói chúng vào những tấm hình.
Vậy làm thế nào để có thể chụp được những tấm hình ấn tượng với người
xem. Với lý do như vậy, người viết bài mong muốn được chia sẻ một số
kinh nghiệm chụp hình khi đi du lịch, nhờ đó, bạn sẽ có nhiều tấm hình
“đắt giá” cho riêng mình, hoặc khoe chúng với mọi người sau mỗi chuyến
đi.
Kinh nghiệm 1: Mang máy ảnh mọi lúc có thể
Nhiều khi những tấm hình đẹp đến từ
những lúc bạn không thể ngờ, vì thế máy ảnh cần có sẵn trong tay bạn khi
khoảnh khắc tới. Bạn nên nhớ, những tấm hình tự nhiên và đời thường
luôn luôn đắt giá hơn những gì được sắp đặt. Lưu giữ lại những hoạt động
của người địa phương , hoặc các nhóm người đang nói chuyện mang đến sức
sống cho các tấm hình của bạn. Cá nhân của người viết bài, tôi thường
thích chụp những tấm hình chân dung của người bản địa để cảm nhận được
“không khí” và “cuộc sống” nơi tôi đang tham quan.
Cuộc sống người dân Bangkok (Thái Lan)
Kinh nghiệm 2: Tìm điểm nhấn, hoạ tiết đặc trưng
Đối với những tấm hình cần sự đặc tả,
hoặc khung cảnh quá rối rắm, hãy sử dụng lợi thế của các ống kính có độ
mở lớn, ví dụ Canon 50mm/f1.8, hay cao cấp hơn Canon 85mm/1.2L để có
được trường ảnh mỏng giúp nổi bật chủ thể. Bạn cũng nên vận dụng óc quan
sát của mình để tìm ra các hoạ tiết đặc biệt, ví dụ như các tiệm bán
đồ, nơi có các món hàng được xếp thẳng thớm, các màu sắc đan xen hoặc
đơn giản chỉ là các góc cạnh của cuộc sống nơi bạn đang có mặt. Lấy ví
dụ cụ thể về việc chụp lại một xe hàng bán đồ uống trên đường của thành
phố Bangkok, qua tấm hình bạn truyền tải được cách người dân Thái Lan
sinh hoạt và lao động cũng như ẩm thực nơi đây.
Kinh nghiệm 3: Tìm những góc máy lạ
Các “nhiếp ảnh gia” nghiệp dư thường
chọn những góc máy đơn giản, điều này chính là lí do khiến cho những tấm
hình trở nên thiếu chuyên nghiệp và hấp dẫn. Vì thế, một lời khuyên cho
bạn là hãy tìm tòi những góc chụp mới, ví dụ từ trên cao xuống, hoặc
từ thấp chiếu lên. Một số dòng máy như Canon G12, G1X, hoặc các máy
DSLR như Canon 60D, 600D, 650D có một màn hình xoay lật linh hoạt sẽ
giúp người chụp tiếp cận với cách chụp hình này một cách dễ dàng. Thay
vì phải mất thời gian “setup” chân máy cho 1 cảnh chụp của bạn, sử dụng
máy ảnh có màn hình LCD xoay giúp việc “tự chụp” trở nên dễ dàng hơn
nhiều (hiệu quả hơn nữa với ống kính góc rộng).
Khi có điều kiện đứng ở một ví trí cao,
ví dụ đứng trên toà nhà cao tầng, đường đi bộ trên cao, thành phố hay
khung cảnh bạn được chụp trở nên vô cùng khác lạ và nhỏ bé. Với các mẫu
máy compact và một vài máy DSLR của Canon (600D, 650D, 60D) có tính năng
chụp hình thu nhỏ (hiệu ứng miniature). Chỉ với một vài thao tác trên
máy và một vài giây sử lý, những tấm hình của bạn sẽ trông “chuyên
nghiệp” hơn rất nhiều.
Hiệu ứng thu nhỏ trên máy ảnh Canon EOS 650D
Các thành phố lớn thường hay có khu quan sát toàn cảnh, đây là một điểm bạn nên quan tâm
Kinh nghiệm 4: Thời gian vàng
Một thực tế đó là nhiếp ảnh phong cảnh
phụ thuộc khá nhiều vào thời điểm chụp hình. Nhiếp ảnh gia nổi tiếng thể
loại Nhiếp ảnh đường phố - anh Hải Thanh cho rằng khung thời gian vàng
“mặt trời mọc” và “xế chiều” là lúc tuyệt vời nhất để bạn thoả sức chụp
và cơ hội “săn” ảnh đẹp. Tuỳ thuộc vào từng vị trí địa lý, nhưng cơ
bản, mặt trời sẽ mọc vào tầm 6 đến 8h sáng, từ khi tia nắng đầu tiên
xuất hiện, cho đến khi mặt trời xuất hiện hoàn toàn. Khi mặt trời lặn,
chúng ta có thể “săn cảnh” từ khung thời gian 4h-6h chiều. Đặc điểm ánh
sáng của 2 thời điểm này rất đặc biệt, màu của ánh sáng sẽ có tông vàng,
hướng đi của ánh sáng thường là xiên chéo, giúp tạo nên những mảng bóng
đổ vô cùng tuyệt vời. Bầu trời lúc đó cũng sẽ kì ảo và lôi cuốn hơn bao
giờ hết, lúc thì đỏ rực, có trường hợp lại tím ngắt pha ánh xanh.
Hoàng hôn trên biển Rye, Melbourne, Australia
Mặt trời mọc trên cửa biển Warrnabool, Melbourne, Australia
Mặt trời mọc trên cửa biển Warrnabool, Melbourne, Australia
Chợ sáng sớm tại Burma, Myanmar
Một nhà văn kiêm hoạ sĩ người Mỹ – Henry
Miler từng nói “One’s destination is never a place, but a new way of
seeing things”. Có thể hiểu nôm na “Điểm đến của mỗi chuyến hành trình
không đơn thuần là một địa điểm, mà là một cách mới bạn cảm nhận về thế
giới xung quanh”. Hãy chia sẻ cảm nhận qua từng tấm hình mà bạn chụp, để
thấy cuộc sống của bạn là một chuyến hành trình đầy lý thú.
Chiếc laptop này đơn giản là một trong những sự lựa chọn tuyệt vời nhất cho nhu cầu biên tập media,
mặc dù sở hữu màn hình 15,4 inch nhưng nó nhỏ gọn không thua kém gì
người anh em Macbook Air 13" nhờ viền màn hình siêu mỏng và cắt bỏ tối
đa các chi tiết thừa. Cấu hình của Macbook Pro Retina 15,4" vẫn tiếp nối
truyền thống của của Apple đối với dòng Pro, đó là luôn sở hữu những bộ
VXL mạnh mẽ nhất dành cho laptop, bao gồm CPU Intel Core i7 chạy ở xung
nhịp 2.2 GHz, RAM 16GB và ổ cứng SSD sử dụng chuẩn PCI Express (nhanh
hơn rất nhiều so với SSD sử dụng giao tiếp sata 3 thông thường). Ngoài
ra bạn còn có tới 2 GPU đồ họa là Iris Pro và Nvidia GT 750M, những
trang bị này là quá đủ để thay thế cho những desktop cồng kềnh.
Ngoài đặc điểm kể trên thì Macbook Pro 15,4" Retina còn sở hữu một trong những màn hình đẹp nhất dành cho laptop,
với công nghệ Retina, màn hình của chiếc laptop này là cực kỳ sắc nét
và màu sắc cũng được cân chỉnh gần như hoàn hảo. Sự thể hiện sắc nét sẽ
giúp bạn có những thay đổi chính xác trong các thiết kế đồ họa một cách
dễ dàng. Nếu bạn là một nhà thiết kế hay đơn giản là yêu thích
cái đẹp thì Macbook Pro 15,4" Retina chắc chắn sẽ là sự lựa chọn phù hợp
với bạn.
2. Apple Macbook Air 13,3"
Thêm một sản phẩm của Apple nằm trong danh sách này, Macbook Air luôn nằm trong top những chiếc laptop đẹp nhất, mỏng nhất và nhẹ nhất.
Một sản phẩm được thiết kế cho những người thưởng xuyên phải di chuyển
hay đơn giản là cần một chiếc máy giúp khơi dậy cảm hứng sáng tạo
Để đạt được thiết kế như vậy, Macbook
Air đã phải hi sinh sức mạnh xử lý, máy chỉ dùng bộ VXL Intel Core i5 2
nhân chạy ở xung nhịp 1.4 GHz và có thể Turbo Boost lên 2.7 Ghz. Ngoài
ra máy cũng sở hữu RAM 4GB hoặc 8GB tùy phiên bản, ổ cứng SSD 128GB và
đồ họa tích hợp Intel HD Graphics, rõ ràng là khi nhìn vào cấu hình này
không nhiều người nghĩ rằng Macbook Air có thể xử lý được những tác vụ đồ họa nặng nề, tuy nhiên Apple đã có những tinh chỉnh để chiếc máy này
chạy rất nhanh. Máy có thể xử lý mượt mà các phần mềm đồ họa như Photoshop hay Illustrator với nhiều layer,
Macbook Air chỉ thực sự gặp khó với những phần mềm dựng hình 3D. Màn
hình 13,3" siêu sáng của Macbook Air cũng là trang bị tuyệt vời khi sử
dụng ở ngoài trời, độ phân giải 1440 x 900 là vẫn khá sắc nét khi nhìn ở
một khoảng cách phù hợp.
3. ASUS ROG G750JM-DS71 17.3-inch Gaming Laptop
Với bộ VXL Core i7-4700HQ chạy ở xung nhịp 2.4 Ghz, sẵn sàng Turbo Boost lên 3.4 GHz cùng RAM DDR3 12GB, chiếc Asus ROG này thực sự là một cỗ máy đầy sức mạnh.
Chiếc laptop 17,3 inch có thể mang tới những hình ảnh lớn, chi tiết và
rất ấn tượng, tuy nhiên điều mà các nhà thiết kế cần cân nhắc đó là
trọng lượng của chiếc laptop này, nó nặng 4,5 Kg, gấp đôi chiếc Macbook
Pro Retina 15,4".
Nếu như trọng lượng không phải
vấn đề với bạn thì cỗ máy này là sự lựa chọn hoàn hảo cho nhu cầu xử lý
multimedia cũng như thiết kế đồ họa. Bạn sẽ có 1TB dung lượng
đĩa cứng để lưu trũ dữ liệu, rất thoải mái cho nhu cầu xem phim Full HD,
nhạc lossless hay kho tài nguyên đồ họa khổng lồ. Card đồ họa rời
Nvidia GTX 860M là một trong những chiếc GPU mạnh mẽ nhất dành cho
laptop, và với dòng chữ 'Gaming' trong tên của sản phẩm cũng đủ để hiểu
rằng Asus ROG G750JM có đủ khả năng và độ bền bỉ để 'phá băng' những nhu cầu đồ họa nặng nề nhất.
4. HP Envy 17-j130us 17.3-Inch Touchsmart
Thêm một chiếc laptop có kích thước đồ
sộ, mặc dù có trọng lượng nhẹ hơn 1 kg so với so với chiếc Asus ROG
nhưng HP Envy 17'3 Touchsmart vẫn là một chiếc laptop rất mạnh mẽ. Cấu
hình gồm bộ VXL Core i7 2.4GHz và RAM 12GB vẫn cung cấp khả năng xử lý
mượt mà các tác vụ phức tạp, bảo gồm cà thiết kế đồ họa. Card đồ họa
tích hợp Intel HD Graphics 4600 yếu hơn khi so với các đối thủ, tuy
nhiên bù lại màn hình 17,3' tuyệt đẹp là một sự lựa chọn thông minh nếu
bạn cần nhìn các thiết kế của mình bằng những hình ảnh lớn hơn.
Tiếp nối truyền thống của dòng HP Envy, HP Envy 17'3 Touchsmart vẫn có một ngoại hình hết sức bắt mắt
cùng với dàn loa Beat Audio tích hợp đủ sức mang đến những trải nghiệm
âm thanh tuyệt vời nhất trên một chiếc laptop. Màn hình cảm ứng cũng là
trang bị đáng chú ý trên chiếc máy này, nó cung cấp cho các nhà thiết kế
nhiều lựa chọn hơn trong quá trình sử dụng, đặc biệt là khi kết hợp
cùng với giao diện Metro UI trên Windows 8 (sắp tới là Windows 10).
5. Samsung ATIV Book 9 2014 Edition 15.6-Inch Touchscreen
Khá tương đồng với dòng Macbook của Apple. Samsung ATIV căn bằng khá tốt giữa cấu hình mạnh mẽ và một thiết kế ấn tượng.
Chiếc laptop 15,6" này sở hữu bộ VXL Core i7 1.8 Ghz, RAM 8GB và ổ cứng
lai, đây là một trang bị khá thông minh của Samsung, trong khi ổ cứng
SSD 256GB được sử dụng như một bộ nhớ đệm để tăng tốc quá trình tắt/bật
máy, hay mở ứng dụng, còn ổ cứng HDD thì dùng cho mục đích lưu trữ, bạn
sẽ vừa có phần nào tốc độ cực nhanh của SSD và vừa có khả năng lưu trữ
của ổ đĩa cứng truyền thống.
Màn hình cảm ứng cũng có nghĩa là bạn có
thể trải nghiệm chiếc máy tương tự những chiếc máy tính bảng khi kết
hợp với giao diện Metro UI trên Windows 8. Ngoài ra Samsung ATIV Book 9 còn là chiếc máy 15,4" nhẹ nhất chạy Windows, cùng với đó là thời lượng pin lên tới 8,8 tiếng cũng là điểm nổi trội không thể bỏ qua của chiếc máy này.
Bạn
không cần phải là một chuyên gia sử dụng thành thạo các phần mềm
Illustrator hoặc Photoshop, để làm theo hướng dẫn này bạn chỉ có một đôi
mắt tập trung cao độ và một sự kiên nhẫn bền bỉ cho đến những bước cuối
cùng.
Trong bài hướng dẫn
vô cùng tỉ mỉ dưới đây, nhà thiết kế Brazil Breno Bitencourt sẽ hướng
dẫn cho bạn cách để tạo ra một bức chân dung theo phong cách low-poly
trong Illustrator và Photoshop.
Bí quyết để tạo ra các tác phẩm theo
phong cách này là bạn phải tham khảo và tìm cho mình những bức ảnh chân
dung tốt nhất. Trước hết, với các bước đầu Breno sẽ cho bạn thấy làm thế
nào để nắm bắt và sử dụng một hình mẫu tiêu chuẩn để ứng dụng cho các
tác phẩm khác nhau và cách để làm được điều này trong Photoshop, sau đó
bạn sẽ có thể tạo ra một phiên bản vector trong Illustrator.
Breno nói rằng bạn không cần
phải là một chuyên gia về Illustrator hoặc Photoshop khi làm theo hướng
dẫn này, miễn là bạn có một con mắt tốt và khả năng kiên nhẫn bạn sẽ có
thể hoàn thành xuất sắc tác phẩm của mình.
Đầu tiên, bạn cần có một bức ảnh chất
lượng cả về mặt hình ảnh lẫn màu sắc và bố cục- điều này khá quan trọng
vì nó là yếu tố quyết định liên quan đến độ khó và hiệu ứng sản phẩm sau
khi hoàn thành.
Trong hướng dẫn này, tôi quyết định tạo
ra một bức chân dung low-poly cho mình, do đó tôi đã nhờ đến sự giúp đỡ
từ bạn bè để có được những bức ảnh chụp bản thân như mình muốn.
Lời khuyên quan trọng ở đây là bạn hãy
sử dụng phương pháp phối cảnh giúp tạo ra chiều sâu để mang đến những sự
khác biệt rõ ràng giữa phần sáng và phần tối. Hãy thử thêm một số phụ
kiện cho nhân vật trong ảnh như kính, đồ trang sức góc cạnh hay chỉ đơn
giản là một điểm nhấn từ cổ áo đang dựng đứng để mang đến những điểm
nhấn gai góc với những đường nét khỏe khoắn và cứng cáp để này sẽ giúp
tạo độ tương phản mạnh mẽ với những đường nét mềm mại có từ làn da hay
quần áo vải.
Từ những phần khác nhau trong bức ảnh,
bạn hãy chọn những phần hình ảnh tốt nhất và tập trung chúng thành một
tài liệu ảnh để bạn có thể tham khảo sau này cho chính bạn. Như bạn đã
thấy, trong bức ảnh được chụp lại từ màn hình dưới đây tôi đã chọn hình
khuôn mặt, kính và các chi tiết khác từ các phần khác nhau trong bức
ảnh. Hãy thật cẩn thận và chú tâm trong giai đoạn, nó sẽ cung cấp cho
bạn nhiều điều giá trị hơn bạn tưởng cho công việc.
Cắt các phần ảnh khác nhau theo những
khoảng cách mà bạn muốn. Sau đó, mở một file mới trên Photoshop với nền
đen, và đặt các phần ảnh được cắt trên các lớp riêng biệt.
Bước 2
Bây giờ, bạn sẽ cần phải kết hợp chúng
để tạo ra một bức ảnh để làm phần móng cho quá trình xây dựng bức chân
dung low poly này. Xoá bỏ những phần ảnh không cần thiết và cắt dán
những phần bạn ảnh bạn đã chọn lại với nhau, hãy sử dụng mặt nạ và để
chế độ hoà trộn để ghép tất cả chúng với nhau một cách tốt nhất.
Bạn không cần phải quá trung thành với
hình ảnh gốc trong quá trình làm, hãy tạo ra một bức ảnh mà bạn muốn và
bạn có thể thay đổi một số điểm khác nhau trên bức ảnh theo ý mình giống
như tôi đã làm trong bức ảnh của mình để tăng thêm độ đẹp trai cho bản
thân. Ví dụ, phần cạnh kính gần tai quá hẹp vì vậy tôi đã kéo rộng ra để
nó trông tự nhiên và phù hợp hơn.
Tôi cũng thay đổi một chút cho mái tóc của mình và điều này không phải rất thú vị sao ?
Bước 3
Bây giờ bạn đã có một bức ảnh hoàn
chỉnh, và bước tiếp theo là bạn sẽ điều chỉnh độ tương phản, cân bằng
màu sắc (colour balance), mức độ (levels) để tạo ra sự sống động cho bức
ảnh.
Tôi không nên nói ra điều này nhưng thực
ra tôi thường tìm cách để sử dụng chế độ tự động Auto Contrast
(Ctrl+Shift+Alt+L) của Photoshop hay chức năng Auto Colour và Auto
Levels (trong hình menu) bởi chúng thực sự hữu ích đối với hướng dẫn này
khi bạn không muốn phải mất quá nhiều thời tự chỉnh sửa cho bức ảnh.
Bước 4
Tôi muốn màu sắc trong tác phẩm chân
dung nghệ thuật của mình có tông màu ấm áp hơn bức ảnh gốc mà tôi đã lấy
làm tham khảo. Do đó, để có được màu sắc như mong muốn tôi đã thêm một
lớp solid layer (Layer > New Fill layer > Solid Color) màu tím và
để chế độ hòa trộn Screen.
Bước 5
Bây giờ chúng ta sẽ đến với phần thời
gian quan trọng nhất trong cả quá trình – tạo ra các lưới tam giác. Sẽ
không có bất cứ tiểu xảo nào ở đây hết, bạn sẽ phải thực hiện điều này
hoàn toàn bằng tay. Tại sao ư? Bởi vì trí óc và đôi mắt bạn sẽ là những
công cụ vượt trội hơn rất nhiều một kịch bản bất kỳ được cho sẵn hay
một chương trình tự động hóa xác định các đường nét của khuôn mặt.
Dưới đây là một số hướng dẫn mà bạn có
thể tham khảo ở bước này, và lưu ý rằng đối với các bộ phận nhỏ chúng ta
vẫn phải tạo ra các tam giác nhỏ - không sử dụng các tứ giác cho lưới
bởi nó khiến cho hình trở nên sai. Hãy tuân thủ việc sử dụng các hình
tam giác trong việc tạo lưới trong toàn bộ quá trình và sẽ thật tốt nếu
bạn có một chiếc mũi thằng như tôi vì mũi tròn khá khó trong việc tạo
hình lưới. Tuy nhiên, bạn vẫn có thể tạo ra những ô lưới đẹp nếu bạn
kiên nhẫn và có con mắt tốt về các mảng hình trên khuôn mặt.
Tạo lưới bằng cách sử dụng một brush có
kích thước lớn trên một lớp layer mới và đặt phía trên layer hình ảnh.
Sử dụng màu sáng để có được sự tương phản với bức chân dung. Tôi thích
màu xanh hoặc màu xanh lá cây, vì đây là hai màu sắc chủ chốt có lẽ sẽ
không thể xuất hiện trên mặt bạn (trừ khi là ai đó có một hình xăm bọ
ngựa trên cổ của họ).
Bước 6
Nếu bạn đã đi được đến bước này, thì
chắc chắn khi nhìn lại bạn sẽ thấy mình đã thực hiện được kha khá các
phần khó khăn và quan trọng trong hướng dẫn này (tuy nhiên nó chưa phải
là tất cả những phần khó khăn nhất).
Bây giờ là lúc bạn sửa lại những chi
tiết còn chưa đúng ở phần lưới tam giác. Ẩn ảnh gốc, bạn chỉ cần tập vào
phần lưới. Hãy làm sạch phần lưới sao cho không còn những nét thừa và
tìm kiếm bất kỳ hình tam giác nào trên bức hình mà bạn đã quên không
tạo.
Sau khi bạn đã hoàn thiện xong, thay đổi
màu sắc phần lưới thành màu trắng để nó tương phản với nền đen và lưu
lại dưới dạng jpg.
Bây giờ là lúc bùng cháy với chương trình Illustrator.
Bước 7
Đặt phần lưới lên trên bản vẽ, khóa
layer này lại và đây là thời gian để bạn thông qua phần lưới đã có
và tạo ra một lưới vector tam giác mới với một màu sắc tương phản bằng
công cụ Pen (ở đây, tôi đã sử dụng màu tím hơi phản quang để có thể theo
dõi dễ hơn).
Một lần nữa điều này sẽ tốn của bạn khá
nhiều thời gian để có thể có một kết cấu hình hoàn chỉnh và đẹp mắt. Có
thể, hãy chuẩn bị cho mình một tách cà phê để có thể trụ vững trên
chuyến đi dài này.
Dưới đây là một vài lời khuyên để tăng tốc độ quá trình này.
Bạn không cần phải đồ lên hình tam giác
của bạn, chỉ cần sử dụng công cụ Pen để đánh dấu ra ba điểm. Điều này
nghe có vẻ ngớ ngẩn, nhưng nó sẽ giúp bạn tiết kiệm được khá nhiều thời
gian khi phải làm việc lại trên hàng trăm hình tam giác vô cùng rối mắt
này.
Bước 8
Bạn cũng không cần phải làm lại nó một
cách quá chính xác – hãy sử dụng một số thủ thuận tiện lợi mà bạn quen
thuộc để kết nối chúng với nhau nhanh hơn cho các bước tiếp theo.
Bước 9
Khi đến được bước này, chắc chắn bạn đã
hoàn thành được rất tốt các bước trong hướng dẫn. Vì vậy, hãy tạm nghỉ
mắt và thư giãn một lúc để có thể tập trung hơn cho các bước sau. Nhưng
hãy nhớ lưu lại ngay nhé!
Bước 10
Bây giờ tôi sẽ dạy cho các bạn một số
thủ thuật giúp cho các điểm gắn kết với nhau một cách hoàn hảo ở đúng
các vị trí. Đây đều là những tip khá dễ làm - nhưng tất nhiên là bạn sẽ
cần phải lặp lại nó nhiều lần mới có thể có được những hình tam giác ưng
ý như trên bức chân dung này.
Bước 11
Mở bảng Align sau đó nhấp chuột vào công cụ ở giữa của phần hàng ngang phía bên phải mục Align Anchor Points.
Bước 12
Sau đó chỉnh vertical align center cho
các điểm được căn giữa vào phần trung tâm giúp các điểm của bạn được
chính xác trên cùng một vị trí.
Bước 13
Bây giờ di chuyển các điểm xung quanh để điều chỉnh vị trí của điểm nếu cần thiết.
Sau đó lặp lại các bước 10 và 12 cho tất cả các phần đỉnh của bạn.
Bước 14
Ẩn phần lưới bạn đã tạo trong Photoshop.
Một lần nữa kiểm tra các lưới và chú ý đừng bỏ qua bất kỳ hình tam giác
nào bị mất nét hay chưa hoàn chỉnh (tôi luôn luôn quên mất ít nhất mười
tam giác với mỗi chân dung). Cách tốt nhất để làm điều này là chọn tất
cả các vectơ của bạn ( Cmd / Ctrl + A ) sau đó sử dụng Fill và Stroke (
Shift + X ).
Nếu phát hiện một tam giác mất tích bất
kỳ nào, Đổi màu (Fill) thành nét (Stroke) có ( Shift + X một lần nữa) và
bạn sẽ thấy những gì mình có, thêm hình tam giác cho hình và kiểm tra
lại. Khi bạn đã có một mạng lưới hoàn chỉnh, chuyển sang bước tiếp theo.
Bước 15
Đặt hình ảnh gốc của bạn bên dưới lưới
vector và sắp xếp chúng một cách hoàn hảo và vừa khớp sao cho hai hình
ảnh lồng vào nhau. Bước này sẽ hỗ trợ hiệu quả cho việc chọn ra các màu
sắc ngay từ chính bức ảnh gốc của bạn cho một bức chân dung trông chân
thật và giúp người xem dễ dàng nhận biết. Khóa các lớp ảnh gốc lại
Bước 16
Bây giờ chính là bước thú vị nhất -
thêm màu sắc cho chân dung. Chọn lần lượt mỗi tam giác, dùng công cụ
Eyedropper ( I ) và chọn màu phù hợp cho mỗi tam giác..
Đây là thành quả chân dung của tác giả sau bài hướng dẫn hãy cùng chiêm ngưỡng nhé.
Tác giả: Breno Bitencourt
Breno Bitencourt là một nhà thiết kế người Brazil sống ở Bauru và có khách hàng trên toàn cầu.
Anh làm việc chủ yếu như một nhà thiết
kế logo, nhưng thích thử nghiệm các công việc cá nhân liên quan đến các
bức chân dung low poly, tác phẩm nghệ thuật 3D, nghệ thuật glitch (nhiễu
sọc) và còn nhiều lĩnh vực khác nữa.
Kết
Mong rằng bài hướng dẫn trên sẽ mang đến
nhiều điều thú vị và một lần thử thách sự kiên nhẫn cho bạn. Vì vây,
nếu đã hoàn thành được một bức chân dung sáng tạo với phong cách như vậy
thì còn chần chờ gì nữa hãy đem chúng ngay lên những trang web cá nhân
để giới thiệu với bạn bè hay chia sẻ chúng trên Fanpage của chúng tôi là https://www.facebook.com/hocvienthietke.hoalan để mọi người cùng thưởng thức nhé, chắc chắn một bức chân dung về bản
thân hay những người mà bạn yêu thích theo phong cách này sẽ thực sự là
một thành quả độc đáo và khác lạ cho riêng bạn đó. Chúc bạn thành công!
Không chỉ còn đóng
vai trò thiết kế hình ảnh cho sản phẩm, những phong cách thiết kế bao bì
hiện nay còn thay đổi suy nghĩ người tiêu dùng và khiến ngành công
nghiệp thiết kế đi theo hướng thực hành có đạo đức và trách nhiệm hơn.
Một thiết kế bao bì sẽ có giá
trị lâu dài nếu nó có ý nghĩa cho cuộc sống con người, giá trị của sự
thay đổi đó có thể thông qua sự đổi mới trong phương thức làm việc hay phong cách thiết kế. Do đó, mỗi nhà thiết kế khi bắt tay vào việc tạo
ra hình ảnh cho bất cứ sản phẩm nào, đều phải giữ vững trong tâm trí
những giá chuẩn mực đắt giá liên quan đến thiết kế và luôn luôn có mong
muốn không ngừng trong việc xây dựng nên những sản phẩm có sức ảnh hưởng
tích cực đến xã hội nhất là những sáng tạo mang tính đột phá liên quan
đến môi trường. Nhằm thu hút sự chú ý và khiến những sản phẩm thiết kế đó trở nên có ý nghĩa không chỉ về mặt thương mại mà còn có giá
trị góp phần thay đổi cuộc sống từ những nhận thức nhỏ nhất trong tiêu
dùng hàng ngày.
Hành tinh của chúng ta là một sinh vật
sống cần được quan tâm và chăm sóc giống như chính bản thân chúng
ta. Những năm gần đây đã cho thấy hành tinh xanh đang ngày càng chịu các
tác động tiêu cực đến từ nhiều phía, đó là lý do tại sao ngày càng có
nhiều công ty và các doanh nghiệp quy mô nhỏ đang cố gắng giới thiệu các
giải pháp thiết kế bao bì mang tính bền vững và thân thiện hơn với môi
trường.
Đôi khi sẽ thật khó khăn khi
nghĩ đến số phận của những sản phẩm bao bì được bắt đầu bằng những thiết kế tuyệt đẹp được đặt trên kệ hàng - nhưng sau đó lại kết thúc trong
thùng rác. Vì vậy, giải pháp giúp các nhà thiết kế tránh được kết cục
buồn này là hãy thiết kế ra những bao bì có thể tái sử dụng sau khi dùng
để có thể tận dụng chúng một cách tốt nhất mà vẫn hiệu quả cho người sử
dụng, và hơn thế nữa là chúng ta không phải vứt bỏ một lượng rác thải
lớn hàng ngày trong khi sự thật thì chất liệu của những bao bì sản phẩm
đó vẫn còn sử dụng được rất tốt.
Một ví dụ về thiết kế bao bì thực tế có ý tưởng tốt chính là sản phẩm mật ong Stanley, hũ đựng mật ong sau khi
được sử dụng hết có thể tái sử dụng thành một chậu đựng cây vô cùng đẹp
mắt và trang nhã với phần kệ được lấy từ chính chiếc nắp của hũ đựng.
Một sản phẩm bao bì được sử dụng và tái chế vô cùng triệt để và sáng tạo
khi người sử dụng không phải bỏ đi bất cứ một phần nào trong bao bì.
Một ví dụ khác về cách thức sáng tạo một
bao bì sản phẩm có thể sử dụng với nhiều mục đích khác nhau của hãng
HangerPak - cách sử dụng đơn giản nhưng rất thông minh và thực tế trong
việc xử lí chất liệu.
Các phương pháp sáng tạo khá linh hoạt
bao gồm việc sử dụng giấy tờ tái chế, nhựa và các loại mực in thực vật
từ tự nhiên. Mực đậu nành đang trở thành một nguyên liệu thay thế cho
dầu mỏ và các loại mực có chất chì, vì nó có thể tự phân hủy, không độc
hại và đưa ra được màu sắc chính xác nhất.
Nhấn mạnh và nhắc nhở mọi người về tác động của những sản phẩm xanh với hành tinh này là trách nhiệm của người thiết kế . Truyền
đạt những thông tin cần thiết cho khách hàng đang là mục tiêu chính của
ngày càng nhiều người tham gia vào ngành công nghiệp thương mại đa dạng
này..
2. Tái chế quá khứ
Viện bảo tàng hay thư viện đều là những
nơi lưu trữ và trưng bày những tài liệu lịch sử vô cùng quý giá, và
luôn luôn đóng một vai trò quan trọng trong việc hỗ trợ và thúc đẩy sự
hiểu biết hơn nữa cho con người ở các thế hệ khác nhau nhất là thế hệ
trẻ. Di sản văn hóa của chúng ta luôn sống và tồn tại qua các dấu ấn
phát triển, nhất là những minh chứng lịch sử mang tính nghệ thuật đánh
dấu phong cách từng thời kì. Do đó sự phát triển của nhân loại đã trở
thành một xu hướng phát triển mới và là nguồn cảm hứng trong lĩnh vực thiết kế bao bì.
Tìm hiểu và sử dụng các nguồn lực từ các
lĩnh vực công cộng luôn mang lại những lợi thế lớn. Nó có thể giúp giáo
dục thêm cho các nhà thiết kế, trau dồi kiến thức của họ về nghề,
đồng thời cung cấp sự sống mới cho các thông điệp hay hình ảnh cũ mà đôi
khi có quá nhiều doanh nghiệp cùng sử dụng thay vì thay đổi những cái
mới. Điều đó cũng cho phép các nhà thiết kế có thể thỏa sức sáng tạo với
những hình ảnh và tác phẩm nghệ thuật hay thậm chí còn hỗ trợ nhiều hơn
cho những nhà thiết kế còn gặp giới hạn về khả năng vẽ.
Những ví dụ minh họa trên từ một số
những sáng tạo nổi bật được lấy cảm hứng từ thiên nhiên, hình ảnh công
cộng có tính phức tạp nhưng vẫn mang lại phương thức kết nối hiệu quả và
những hình ảnh rõ nét tuyệt đẹp. Xu hướng thiết kế này chính là
phương thức sử dụng những hình ảnh nghệ thuật trong quá khứ mang tính
cổ điển để biến thành những sáng tạo đột phá mang tính hiện đại nhằm tạo
nên cái mới dựa trên cái cũ, những vẫn dung hòa được hai yếu tố là cổ
điện và hiện đại để có thể mang lại những hiệu ứng thiết kế độc đáo và
mới lạ về mặt hình ảnh.
3. Những gì bạn thấy là những gì bạn nhận được
Đôi khi những người mua hàng sẽ liên tục
hỏi thêm những thông tin về các sản phẩm mà họ mua hàng mà họ muốn biết
(VD: nguyên liệu, quá trình sản xuất, vv..). Một bao bì rõ
ràng và có nhãn dán minh bạch sẽ là cách tốt nhất giúp cho những người
mua sắm thấy được những thông tin cần thiết để đưa ra những quyết định sáng suốt, cho phép họ nhìn thấy và cảm nhận được chất lượng của sản
phẩm một cách chính xác nhất.
Điều này cũng giúp xây dựng sự tin tưởng
cho thương hiệu và tránh các sai lệch thường gặp giữa những gì khách
hàng thấy và những gì khách hàng nhận được. Nó cũng giúp giảm chi phí
sản xuất vì không tốn quá nhiều thời gian cho việc sử dụng màu sắc hay vật liệu phức tạp.
Những hình xoắn thể hiện các lớp kem
tươi được sắp đặt vô cùng thoáng với bố cục rõ ràng đã làm nổi bật hình
ảnh chính một cách vô cùng hiệu quả, phong cách thiết kế bắt mắt này đã
giúp tạo ra sự tương tác giữa hai yếu tố thiết kế và sản phẩm. Điều này
giúp mang lại hiệu ứng thị giác nổi bật và có độ tương phản cao, độc đáo
và dễ dàng thu hút sự chú ý của người mua cho dù thật sự họ không hề có
nhu cầu mua sản phẩm đó.
Nhìn màu sắc bên ngoài của sản phẩm này
vô cùng hấp dẫn với cách tiếp cận táo bạo, bao bì sản phẩm độc đáo đã
giúp mang đến những kết quả bất ngờ và ngoài sự mong đợi của nhà thiết kế. Vì vậy, đôi khi bạn hãy thử thiết kế ra những sản phẩm sáng tạo mang tính đột phá và liều lĩnh hơn nữa trong thiết kế để biết đâu đó
lại chính là một bước ngoặt thành công ngoài mong đợi.
Thiết lập độc đáo và kỳ lạ có
thể không hấp dẫn với tất cả mọi người, nhưng chắc chắn nó sẽ dễ dàng
gây chú ý đối với khách hàng.
5. In nghệ thuật
Các mẫu in nghệ thuật luôn luôn cung cấp một nguồn cảm hứng mới mẻ cho các nhà thiết kế. Ưu
điểm chính trong việc sử dụng các yếu tố thiết kế theo phong cách này
là mỗi nhà thiết kế có thể tạo ra một bản sắc đơn nhất và không bị nhầm
lẫn với các sản phẩm khác, mặc dù các concept thiết kế có thể mang phong
cách khá trừu tượng. Tuy nhiên, màu sắc đa dạng trên các mẫu bao bì sẽ giúp phân biệt dễ dàng các mùi vị khác nhau của sản phẩm.
Các mẫu hình học khối đa dạng được đưa
vào thiết kế đang ngày càng chứng minh được tính hiệu quả nhất định
trong việc tạo ra những hiệu ứng hình ảnh bắt mắt về mặt thị giác. Chỉ
mới gần đây các nhà thiết kế mới bắt đầu sử dụng tối đa những tiềm năng
của những mô hình đa dạng này để tạo ra sự thu hút và bạn có thể thấy
chúng xuất hiện khắp nơi trên thị trường sáng tạo.
Sử dụng các mẫu thiết kế khác nhau cho
một dòng sản phẩm theo phong cách này sẽ mang lại những kết quả tương tự
như đối với các mẫu sản phẩm in nghệ thuật. Chúng rất khác biệt, nhưng
đều thuộc về cùng một dòng sản phẩm. Đồng thời các bao bì sẽ không có
những thiết kế quá cầu kỳ, ngược lại sản phẩm sẽ chỉ mang phong cách đơn giản và sạch sẽ để làm cho sản phẩm dễ nhận biết và phân biệt tốt các
hương vị.
6. Những bao bì cổ điển
Mọi người sẽ cảm thấy thoải mái hơn với
những điều họ biết và quen thuộc. Và sẽ không mất quá nhiều thời gian
cho khách hàng, khi họ chắc chắn sẽ dễ dàng đưa ra quyết định chọn sản
phẩm quen thuộc thay vì những sản phẩm mang concept và ý tưởng mới, vv.
Đó là lý do tại sao chúng ta thấy ngày càng có nhiều thiết kế bao bì có
xu hướng trở nên gần gũi và cổ điển hơn một chút so với những gì ta mong
đợi.
Các vật liệu tự nhiên, các đường nét thiết kế còn thô hay cách in còn chưa hoàn hảo cộng với các yếu tố
thiết kế thủ công tỉ mỉ đã cùng nhau gộp lại để mang đến những kết nối
tình cảm gần gũi hơn nhằm gợi ý rằng con người - không phải là cỗ máy
hoàn hảo do đó chúng ta cũng có những sản phẩm bao bì được sản xuất và
đóng gói vô cùng mộc mạc, và không quá cầu kì hay chính xác đến từng chi
tiết. Nhằm tạo ra những cảm giác thân thuộc từ những chi tiết
thủ công tỉ mỉ nhưng không quá bị ảnh hưởng bởi độ chính xác của máy móc
mà vẫn vô cùng tinh tế và giàu tính nghệ thuật trong từng thiết kế.
Với sự gia tăng về số lượng các chủ hộ
kinh doanh nhỏ và các doanh nghiệp thuộc sở hữu cộng đồng, nhiều người
trong số họ đã bán các sản phẩm thủ công bằng tay, do đó hiện nay các
sản phẩm bao bì thủ công đang ngày càng xuất hiện nhiều và tương lai sẽ
thổi một luồng gió mới lạ cho lĩnh vực thiết kế bao bì.
7. Bao bì minh họa
Kể chuyện là hình thức lâu đời nhất của
truyền thông bằng lời nói. Đó là một phương thức nghệ thuật đang dần bị
mất đi. Ngày nay, một phần của nghệ thuật thực sự đều thông qua thiết kế. Điều quan trọng là chúng ta phát triển và phải giữ cho phướng thức
nghệ thuật này còn tồn tại vì nó có thể chứng minh được những giá trị
nhất định.
Thông qua bản phác thảo tinh tế, minh
họa đơn giản và sạch sẽ, phong cách đồ họa vui tươi. Trong năm 2015,
chúng ta sẽ thấy nhiều hơn và nhiều hơn nữa các thiết kế theo phong
cách này. Xu hướng này hy vọng sẽ được phát triển và mở rộng hơn, vì có
thể nó sẽ giúp ích cho việc nuôi dưỡng những mầm non sáng tạo mới cho
các nhà thiết kế trong công cuộc đi tìm những xu hướng mới trong thiết kế.
8. Sang trọng và tinh tế
Xu hướng này bao gồm những nhóm sản phẩm
thể hiện nhưng giá trị sáng tạo trong thời trang những cũng không kém
phần lập dị. Đó là bản chất của sự đơn giản, và đó là sự kết hợp những
yếu tố tinh tế và những font chữ đơn giản hiện đại nhằm mang đến những nhịp điệu mạnh mẽ trong thiết kế.
Ví dụ, việc kết hợp những không gian màu
trắng tuyệt vời với những yếu tố không đối xứng trong tự nhiên đã mang
lại những hiệu ứng động vô cùng thu hút. Khi được sử dụng đúng cách, nó
có thể tạo ra một thiết kế sang trọng và thanh lịch.
9. Bao bì ấn tượng và khéo léo
Con người luôn luôn sáng tạo, đặc biệt
là khi được phép và quan trọng là khi họ được hướng theo phong cách làm
việc đó .Các nhà thiết kế đôi khi được trao cơ hội để tâm trí và óc sáng tạo của mình được tự do để có thể phá vỡ tất cả các quy tắc gò bò trong
thiết kế. Kết quả là điều đó luôn luôn có tính xây dựng, đồng thời giúp
tạo ra những sự đột phá thực sự.
Ban đầu, việc sử dụng một băng cassette
như là một bao bì tai nghe là những gì bạn sẽ không mong đợi ở một bao
bì cho dòng sản phẩm này. Tuy nhiên, tất cả chúng ta nên vui mừng vì
điều này xảy ra và mang lại sự ấn tượng mới mẻ này.
Nguồn:Web
Nguồn:Web